Oct 8, 2012

BANCO DE INTERCAMBIO DE SEMILLAS

Intermediae trabaja desde el año 2007 en el ámbito de la permacultura, la ecología y la sostenibilidad. Programa actividades periódicas en el jardín urbano Avant Garden, situado en la entrada de Matadero, además de otra serie de actividades en torno al activismo ecológico y la participación entre las que se encuentran El Club de los Dedos Verdes, Acción Fruta Urbana y Semillando.

Ahora presenta en colaboración con el proyecto de agricultura ecológica Ecosecha un Banco de Intercambio de Semillas y un programa de actividades en relación al libre intercambio de las semillas, su cultivo y los recursos naturales.
El Banco de intercambio de Semillas se dirigen a todas aquellas personas que trabajan con la semilla ya sea de una manera totalmente literal o como metáfora de la necesidad de transformar nuestra sociedad. Es una iniciativa encaminada hacia la descentralización del control de la semilla y  una manera de cuestionar los modelos de gestión que estamos generando hoy en día. La función es el intercambio de la propia semilla y con ella del conocimiento acumulado a su alrededor.

El Banco de Intercambio de semillas se propone también como una iniciativa por la soberanía alimentaria y una revisión crítica de la forma de explotación de las semillas  modificadas genéticamente para dar un mayor rendimiento en cualquier clima y situación. Semillas que están diseñadas para producir grano una sola temporada, patentadas y cuyos derechos están reservados a las empresas corporaciones que las idearon.

El intercambio de las semillas se realizará de 18 20 hora el primer jueves de cada mes.

 

SEED EXCHANGE BANK


Intermedia has been working in the field of permaculture, ecology and sustainability since 2007. Intermedia organizes periodic activities in Avant Garden, near the entrance of Matadero, and other kinds of activities like "El Club de los Dedos Verdes, Acción Fruta Urbana y Semillando".

Their latest project is the Seeds Exchange Bank presented in collaboration with Ecosecha as a program of activities in relation to the free exchange of seeds, cultivation and natural resources.

The Seeds Exchange Bank is for all those who work with seeds, literally or as a metaphor for the need to transform our society. It is a way of questioning the management models that we are creating today. The goal is the exchange of the seed itself, and with it, the knowledge acquired with it

The Seeds Exchange Bank is a critical review of the form of exploitation of proprietary seeds, genetically modified to give a better yield in any climate and situation. Seeds that are designed to produce a single season patented grain, whose rights are reserved for the companies that created them.

The exchange of seeds will take place between 6-8pm on the first Thursday of every month.

Oct 5, 2012

España, escenario de película


Pese a las constantes reflexiones acerca de la crisis actual del cine español, no cabe duda, y cada vez lo podemos ver con más frecuencia, que España triunfa en otros aspectos, muy relacionados con el cine.

Y es que se ve a la legua que nuestros paisajes son de los favoritos, al menos a la hora de elegir la ambientación de múltiples películas.

Un ejemplo, entre muchos otros que ahora podría presentar, es “What about love”, que en estos momentos ya se rueda en Tossa de Mar (Costa Brava), y más concretamente en su amurallado recinto, en el casco antiguo, de la Vila Vella.

Los visitantes de lujo que ahora acoge Tossa, y que participan en este film dirigido por Klaus Menzel, son los actores españoles Jose Corondo, Miguel Ángel Muñoz y la norteamericana Marielle Jaffe. Y aunque no estén presentes en Tossa de mar, en esta película podremos disfrutar de las interpretaciones de Sharon Stone y Andy García, entre otros, que están rodando sus escenas en Estados Unidos.

La película, con estreno previsto para septiembre del año próximo, narra la historia de amor entre dos jóvenes, interpretados por Muñoz y la californiana Jaffe. Los jóvenes, que se conocen en Barcelona, deciden viajar juntos a bordo de una furgoneta por la Costa Brava, donde nace y se fortalece su historia de amor.

A parte del centro histórico de Tossa, donde se grabarán secuencias hasta el 3 de octubre, en el film también podremos apreciar escenas rodadas en otros rincones de la Costa Brava, como los jardines de Santa Clotilde de Lloret de Mar, Begur o Pals.

El sector turístico de Girona confía en el éxito del filme, que debe contribuir a dar a conocer a Tossa de Mar y por extensión a la Costa Brava al mundo como hizo en su día Pandora y el holandés errante, protagonizada por Ava Gardner.

 

The Popularity of Spain as a Film Location



Despite the constant commentary about the current crisis in Spanish cinema, there no doubt that Spain triumphs in other areas related to cinema. Our landscapes for example, are amongst the favourites when choosing the setting for many films.
 

One of many examples is "What About Love", directed by Klaus Menzel , which is currently shooting in Tossa de Mar (Costa Brava), and more specifically in the walled compound of the old town of Vila Vella. The première will be screened next September.
 

The celebrity visitors currently in Tossa who are taking part in this movie are the Spanish actors Jose Corondo, Miguel Ángel Muñoz and the North American actress Marielle Jaffe. Although they are not present in Tossa de Mar, Sharon Stone and Andy García, among others, also appear in this movie, and are filming their scenes in the United States.
 

The film tells the love story between two youngsters, interpreted by Muñoz and the Californian Jaffe. The youngsters meet in Barcelona and decide to travel together along the Costa Brava in a van, and during the journey their love grows stronger.

Apart from the historical centre of Tossa, where filming will take place until 3 October, the film also includes scenes filmed in other parts of the Costa Brava, like the gardens of Santa Clotilde de Lloret de Mar, Begur or Pals.
 

The Girona tourist sector believes the success of the film will help to make Tossa de Mar and the Costa Brava more popular worldwide, in the same way the film Pandora y el Holandés Errante, starring Ava Gardner did.
 

L'Espagne, plateau de tournage

 
Malgré les constantes réflexions au sujet de la crise actuelle du cinéma espagnol, sans doute, et à chaque fois nous pouvons le voir plus souvent, l'Espagne triomphe dans d'autres égards, très liées au cinéma.
Ça reste clair que nos paysages sont les favorites, au moins au moment de choisir le bruitage de nombreux films...
 
Un exemple parmi beaucoup d'autres qui pourraient vous présenter c'est "What About Love", qui est actuellement en tournage à Tossa de Mar (Costa Brava), et plus précisément dans son enceinte fortifiée, dans la vieille ville de Vila Vella.
Les visiteurs de luxe qu'accueille maintenant Tossa et qui sont impliquées dans ce film réalisé par Klaus Menzel sont les espagnoles: Jose Corondo et Miguel Angel Munoz; et Marielle Jaffe des États-Unis. Et même si elles ne sont pas présentes à Tossa de Mar, dans ce film, vous pouvez profiter aussi des les interpretations d'Andy Garcia et Sharon Stone, parmi d'autres, qui tournent leurs scènes aux États-Unis.
Le film, qui sortira en Septembre de l'année prochaine, raconte l'histoire d'amour entre deux jeunes, joué par Muñoz et la Californienne Jaffe. Les jeunes, qui sont connus à Barcelone, décident de voyager ensemble à bord d'une fourgonnette pour la Costa Brava, où né et se renforce leur histoire d'amour.
À part du centre historique de Tossa, où se tourneront des séquences jusqu'au 3 Octobre, nous pourrons aussi voir des scènes du film tournés dans d'autres parties de la Costa Brava, comme les jardins de Santa Clotilde à Lloret de Mar, Begur et Pals.
Le secteur touristique de Girona s'appuie sur le succès du film, ce qui devrait contribuer à faire connaître au monde: Tossa de Mar et aussi par extension la Costa Brava, comme ils l'ont fait en son temps Pandora et Flying Dutchman, interprétés par Ava Gardner.

 
 
 
 
 
 

Oct 3, 2012

The Raven (El enigma del Cuervo) 2012


Director: James McTeigue  Estreno: Agosto 2012  Género: Thriller  Duración: 111 minutos

Edgar Allan Poe fue uno de los grandes poetas, escritores y críticos americanos del romanticismo y de todos los tiempos, especializado (y considerado máximo esplendor) del relato corto. Nacido en 1809 en Boston y adoptado por un matrimonio adinerado de Virginia al morir sus padres. Rompió con su familia adoptiva (no reconocida oficialmente) al alistarse en el ejército y al empezar a escribir sus relatos cortos. Murió en 1849 bajo causas desconocidas, se atribuyó al alcohol, congestiones cerebrales, tuberculosis…aunque nada claro.
El enigma del cuervo” nos sitúa en el último capítulo de la vida de Poe, ya que éste volverá a Baltimore para pasar una temporada con su amada Emily Hamilton. Lo que Poe no sabrá es que hay un macabro asesino que usa su obra literaria para inspirarse y cometer tales crímenes. Emmett Fields, un “conocido” inspector de policía cogerá la investigación del caso y precisará de la ayuda de nuestro escritor para solucionar el caso. Si bien no sería complicado este caso ya de por sí, más difícil es con la joven Hamilton bajo secuestro del criminal.  

La trama consigue meternos de lleno en la película desde los primeros minutos de la película, que adquiere cada vez un tono más detectivesco y conspiratorio que se ve impregnado de varios momentos “Gore” y otros tantos de “Terror psicológico”. Como buena película de detectives, el que podría ser el asesino no lo es, y no descubriremos su verdadera identidad hasta el final del film…aunque nos van dando ligeros detalles sobre la descripción física del asesino a partir de las escenas de Hamilton.
Si bien el argumento es bastante interesante, la puesta en escena no se queda atrás. Los escenarios están perfectamente recreados al ambiente gótico de la época. No están tan caracterizados como en otras películas del género pero consiguen crear el efecto deseado. Destacar el efecto de la niebla tan importante en algunos puntos de la película y olvidada en otros tantos. Hay escenas en las que Edgar & co. pudieran estar en el medio de Silent Hill.
La banda sonora de la película queda totalmente desapercibida, sin ningún tema que realmente llame la atención y sobresalte ante los demás, cosa que se echa totalmente de menos en el cine actual. El resto de efectos sonoros también es bastante modesto, las voces de los dobladores si que son perfectamente acordes a la situación, sin nada que resalte en demasía. El elenco de efectos especiales es bastante elaborado, con sangre a borbotones cuando sea necesario.
Sangre…ese es uno de los grandes problemas de la película. No es que abusen de los asesinatos y de la sangre a litros, pero hay varias escenas en las que vemos varios guiños a otras escenas de otras películas. Siendo más preciso, esta película me ha recordado básicamente a un Saw en 1800. Quizá sea porque Saw haya bebido de los relatos de Poe para que se realicen los crímenes que se relatan en esa saga (la escena del péndulo, la escena del “corazón de latón” me recordó infinitamente a Saw II…)
Y es ese uno de los principales puntos flojos de la película: el ya haber visto parte de las escenas. Si no has leído los relatos de Poe (como es mi caso) puede que se te escapen ciertos fallos argumentales y/o de procedimiento de los asesinatos, aunque no es necesario leer tales relatos para disfrutar de la película.
El film da una interesante hipótesis del fallecimiento del escritor, aunque tampoco es tan verídico como nos gustaría a algunos… pero peca del mismo fallo que gran parte de la saga Saw (precisamente a partir de la cuarta entrega, en la quinta sale la “escena del péndulo”): sangre por puro gusto, sin un gran argumento detrás. Y ese es el gran problema que veo a esta película, la sangre derramada no tiene mayor justificación que en las últimas entregas de Saw.
Pero bueno, dejando de banda las aberraciones que parecían augurar un personaje con un fondo psicológico y unas motivaciones parecidas a las de John Doe (Se7en), nos encontramos con un personaje que nos decepciona a cada segundo que pasa.
En conclusión, estamos ante una película con un argumento bastante sólido pero que empieza a destruirse gradualmente en las últimas escenas del film hasta perder  toda la tensión argumental acumulada en los minutos anteriores. La banda sonora no destaca en ningún apartado, aunque si el doblaje al español. Lo único verdaderamente bueno que se mantiene a lo largo de la película es la caracterización de los actores y los escenarios en los cuales se desarrolla la historia, que varían desde las cloacas hasta una iglesía.
Director: James McTeigue Released: August 2012 Genre: Thriller Duration: 111 minutes
Edgar Allan Poe was amongst the greatest ever American poets and writers, and considered the best short story writer. He was born in 1809 in Boston and adopted by a wealthy couple from Virginia when Poe’s parents died. He separated from his adoptive family when he enrolled in the army, where he began to write his stories. He died in 1849 due to unknown causes; although it was attributed to alcohol, cerebral congestions, tuberculosis…but nothing conclusive.
“The Raven” puts us in the last chapter of Poe’s life, because he returns to Baltimore to spend time with his beloved “Emily Hamilton”. What Poe does not know, is that there is a gruesome murderer using his work as inspiration for his crimes. Emmett Fields, a well-known police inspector will investigate the case and needs the help of our writer to solve it. The case was already complicated, and becomes more so  when the young Hamilton is kidnapped. 
The film grabs your attention in the first few minutes, as it progressively becomes more like a detective story and conspiratorial, with some gory scenes and moments of psychological terror. As with any good detective movie, the obvious suspect is not the murderer , whose identity we don´t find out until the end of the movie, although there are clues about his physical characteristics throughout the film.
The plot is really interesting, but the staging is not far behind. The scenery recreates the gothic ambience of that era perfectly. It may not be as good as other films in this genre, but it certainly creates the desired effect. What stands out is the fog that is so important in some scenes, but is completely forgotten in others.  There are some scenes where Edgar & co. could be in the middle of Silent Hill. 
The soundtrack of the film is barely noticeable, with none of the music being particularly striking or memorable, something which is often missing in modern films. The sound effects are modest but the dubbing is ell done. The special effects are quite elaborate, with blood bubbling when necessary. 
Blood… this is one of the biggest problems of the movie. They don’t overdo the murders and the blood, but there are some scenes that are similar to other movies. This movie reminds me of “Saw” in 1800. Maybe this is because Saw was inspired by Poe’s stories for some of the murders of Saw’s sage (like the “pendulum scene” or the “Tell-tale heart scene” which reminds me of the final scene of Saw II). 
And that’s one of the weak points of the movie: that we have seen some of the scenes before. If you haven’t read Poe’s stories (like in my case) you might not see some of the mistakes in the plot, and / or details of the murders, but it isn’t necessary to enjoy the movie.
The film is an interesting hypothesis about the death of the writer, but it isn´t as true-to-life as some of us were expecting, but it has the same flaws as most of the Saw movies (especially from the fourth movie, in the fifth we can watch the “pendulum scene”): blood for pure pleasure, without a great plot or motivation behind it. And that is the biggest problem of this movie, the blood spilled has no better justification than that in the last movies from Saw. 
Anyway, apart from the aberrations that seemed to portend a character with a psychological background and motivations similar to John Doe’s (Se7en), we find a character that disappoints us at each step.
To conclude, this is  a movie with a solid plot that begins to disintegrate gradually in the last few  scenes of the movie, until it loses all the tension built up before the last few minutes… The soundtrack is unimpressive, but the Spanish dubbing is excellent. The only really good element maintained throughout the film is the characterization of the actors and the locations where the story unfolds, ranging from a forest to a gothic church.

The Raven (l'énigme du corbeau).

Edgar Allan Poe était l'un des grands poètes, écrivains et critiques Américains du romantisme de tous les temps, spécialisé (considéré le meilleur) dans la courte histoire. Né à Boston en 1809 et adopté par un couple de bourgeois de la Virginie. Il avait rompu avec sa famille adoptive (non reconnue officiellement) au moment de rejoindre l'armée et commencer à écrire ses histoires courtes. Il est mort en 1849 en vertu des causes inconnues, ont été attribuées à l'alcool, la congestion cérébrale, la tuberculose ... mais rien de clair.

« L'énigme du corbeau » nous met dans le dernier chapitre de la vie de Poe, car il retournera à Baltimore pour rester avec sa amoureuse Emily Hamilton. Ce que Poe ne savait pas, c'est qu'il y a un assassin horrible qui utilise son ouvrage littéraire pour s'inspirer et commettre tels crimes. Emmett Fields, un "connue" inspecteur de police prendra l'enquête sur l'affaire et il voudra l'aide de notre écrivain pour résoudre l'affaire. Bien que l'affaire est déjà compliqué, tout sera plus difficile avec l'enlèvement de la jeune Hamilton.
Le scenario nous fait plonger complètement dans le film dès les premières minutes, qui est de plus en plus intriguant en s'imprégnant en plusieurs moments du « Gore » et autant de « terreur psychologique ». Comme bon film policier, ce qui pourrait être le meurtrier ne l'est pas, et ne sera pas découvert sa véritable identité jusqu'à la fin du film ... mais ils nous donnent des détails sur la description physique de l'assassin a partir des scènes de Hamilton.
Bien que l'argument est assez intéressante, la mise en scène n'est pas loin. Les scénarios sont parfaitement recréés dans l'atmosphère gothique de l'époque. Ils ne sont pas caractérisés comme dans d'autres films du genre, mais parviennent à créer l'effet désiré. Il faut mettre en évidence l'effet de brouillard si important dans certaines parties du film et oublié dans beaucoup d'autres. Il y a des scènes où Edgar & co. pourrait être au milieu de Silent Hill.
La bande originale du film passe totalement inaperçu, sans sujet qui attire vraiment l'œil sur d'autres, ce qui est complètement raté dans le cinema actuel. Les autres effets sonores sont également très modestes, les voix des doubleurs sont parfaitement en ligne avec la situation, sans rien que mettre en évidence. Les effets spéciaux sont assez élaborés avec beaucoup du sang en cas de besoin.
Le sang ... c'est l'un des grands problèmes du film. Ce n'est pas qu'ils abusent de les meurtres et du sang en litres, mais il y a plusieurs des scènes où on voit plusieurs clins d'œil à d'autres scènes des films. Pour être plus précis, ce film m'a rappelé essentiellement à « Saw » en 1800. Peut-être c'est parce que « Saw » a bu des histoires de Poe pour que se réalise les crimes que sont faites et racontés dans cette série (Saw: la scène du pendule, la scène du «cœur du laiton» m'a rappelé infiniment à Saw II …)
C'est l'un des principaux points faibles du film: l'avoir vu déjà certaines scènes. Si vous n'avez pas lu les histoires de Poe (comme moi), c'est possible que vous ratez de défauts dans l'argument et / ou dans la procédure pour les meurtres, mais il n'est pas nécessaire de lire ces histoires pour profiter du film.
Le film donne une intéressante hypothèse de la mort de l'écrivain, même si elle n'est pas autant vrai comme certains de nous aimerions... mais elle a la même faiblesse qu'une grande partie de la saga « Saw » (précisément à partir de la quatrième partie, dans la cinquième apparaitre la scène du Pendul): sang par caprice, sans beaucoup d'argument derrière. Et c'est le gros problème que je vois dans ce film, le sang ne se justifie pas plus que dans les dernières parties de Saw.
En tout cas, en laissant la bande d'aberrations que semblait annoncer un personnage avec un arrière-plan psychologique et des motivations similaires à celles de John Doe (Se7en), on trouve un personnage qui nous déçoit à chaque seconde.
En conclusion, c'est un film avec un argument assez solide, mais qu'à la fin commence à détruire peu à peu toute la tension accumulée dans l'argument minutes avant. La bande originale ne se distingue pas dans n'importe quelle partie du film, par contre sí le doublage à l'espagnol. La seule chose vraiment bonne qu'est maintenue tout au long du film est la caractérisation des acteurs et les scénarios dans lesquels l'histoire se déroule, depuis les égouts jusqu'au une église.





 
 
 

 

Oct 1, 2012

CICLO CINE POR LA PAZ 2012


La V muestra del Ciclo de Cine por la Paz programado por la Asociación Movimiento por la Paz, se ha celebrado los pasados 27 y 28 de Septiembre en el Circulo de Bellas Artes de Madrid.

Interesantes propuestas acompañadas en todo momento por coloquio con sus directores y otras personalidades expertas en cooperación y desarrollo, sirven para dar lugar a la discusión y concienciación de la sociedad con el fin de encontrar de soluciones. Entre ellos se encontraban, moderando el día 27 Miguel Ángel Oliver (presentador y editor de Noticias Cuatro), Dianys Peraza Rojas (directora de Corporación Desarrollo Solidario, CDS)Carmen Rosa de León (directora del Instituto de Enseñanza para el Desarrollo Sostenible (IEPADES),Tomás Alcoverro (corresponsal de La Vanguardia).

Las siguientes obras se presentaron de forma gratuita dentro de una cálida amigable jornada:

  • Pequeñas voces (Colombia) + coloquio con Jairo Eduardo Carrillo (director)
  • Granito de arena (Guatemala) + coloquio con Pamela Yates (directora),
  • Pour le meilleur et pour l’oignon (Níger) + coloquio con Sani Elhadj Magori y Ayouba Hassane (FUCOPRI)
  • Refugiados en el Líbano: la otra cara de Palestina (Líbano) + coloquio con Jacobo Echeverría (director)
FILMS FOR PEACE 2012

The Circulo de Bellas Artes in Madrid hosted Films for Peace on the 27th and 28th of September.

The event, arranged by the Movement for Peace Association, included Interesting proposals discussed with directors and other important personalities and experts from the development & cooperation sectors. These conversations were held in order to make society more aware with the hope of finding solutions. Among them, Miguel Angel Oliver (newsreader and editor of Noticias Cuatro) was the moderator for the conversations on the 27th. Dianys Rojas (Director of Outreach Development Corporation, CDS) Carmen Rosa de Leon (director of the Institute of Education for Sustainable Development (IEPADES) Thomas Alcoverro (correspondent La Vanguardia) were also part of the conversations.
 
The following were presented free of charge during this session:

  • Little Voices (Colombia) + conversation with Jairo Eduardo Carrillo (director)
  • Granito de Arena (Guatemala) + conversation with Pamela Yates (Director)
  • Pour le meilleur et pour l'oignon (Niger) + conversation with Sani Elhadj Ayouba Magori and Hassane (FUCOPRI)
  • Refugees in Lebanon: the other side of Palestine (Lebanon) + conversation with James Echeverría (director)

Cycle du Cinema pour la Paix.

La cinquième montre du Cycle du Cinema pour la Paix programmé par l'Association: Mouvement pour la Paix a eu lieu le 27 et 28 Septembre dans le Circulo de Bellas Artes à Madrid.
Des propositions intéressantes accompagnés en tout moment d'une discussion avec les réalisateurs et d'autres experts dans la coopération et le développement, en servent à donner lieu à la discussion et la sensibilisation de la société dans le but de trouver des solutions. Parmi ceux-ci, vous pouvez trouver en le modérerent le 27 septembre: Miguel Angel Oliver (présentateur et rédacteur en chef du Journal Cuatro), Dianys Peraza Rojas (Directrice de Corporation Développement Solidaire, CDS), Carmen Rosa de León (directrice de l'Institut de l'Education pour le Développement Durable (IEPADES), Tomas Alcoverro (correspondant de La Vanguardia).
Les ouvrages suivants ont été présentés gratuitement en une journée conviviale et chaleureuse:
Pequeñas Voces (Colombie) + conversation avec Jairo Eduardo Carrillo (Réalisateur)
Granito de Arena (Guatemala) + conversation avec Pamela Yates (Réalisatrice)
Pour le meilleur et pour l'oignon (Niger) + conversation avec Sani Elhadj Magori Ayouba Hassane (FUCOPRI)
Refugiados en el Líbano: la otra cara de Palestina (Liban) + conversation avec James Echeverría (Réalisateur).