Elogiables transformaciones físicas

Cuando citamos tópicas frases tales como, tal o cual actor encarna o se mete perfectamente en la piel de tal o cual personaje, no solamente aludimos al hecho de que se plasmen todas las características que ese papel requiere en cuanto al boceto de personalidad que el director ha pensado para que  el resultado final sea el mejor de los posibles, sino que para que el producto final resulte del todo convincente se hace a veces un especial hincapié en el aspecto físico, a la hora de emular obsesiva y escrupulosamente demacradas, obesas o esculturales figuras.  

Para llegar a  calcar literalmente actitud y anatomía del personaje en cuestión, el actor o actriz de turno debe someterse por esa máxima clásica que se especifica en la cláusula número tal del apartado cual referente a exigencias del guión, a intensivos entrenamientos y estrictas dietas, bien para aumentar o bien para perder esos kilos de más o de menos que le separan de encajar como un guante en la piel que debe encarnar, suponiendo esto, aparte de un gran sacrificio, el riesgo evidente que esto conlleva en muchas ocasiones para la salud.

El hecho de no reconocer a un actor en una cinta determinada con respecto a otra en la que ha tenido que ganar o perder importantes cantidades de masa corporal, ya no es  un hecho aislado, no digamos casi inverosímil hace unas décadas, cuando el profesional que posaba delante de la cámara hacía gala de su palmito y de ningún otro que la productora pudiera sugerirle. Hoy en día son cada vez más los profesionales que siguiendo por qué no, aparte de lo estipulado en su contrato, también tendencias de moda, en las que los cambios físicos están a la orden del día, y eso de exhibir una vigorosa musculación o de lucir la anorexia más demacrada para inmediatamente después en el siguiente film aparecer con un look del todo rollizo, es una herramienta de marketing más con la que cuenta el actor para su imperiosa promoción particular.

Ejemplos relevantes de estos llamativos e impresionantes cambios físicos los encontramos en el reciente oscarizado Matthew McCnaughey que debe perder 23 Kg al encarnar al enfermo de sida Ron Wood Roof en “Dallas Buyer Club”, de igual modo su compañero de reparto Jared Leto baja otros 14 Kg quedándose en unos exiguos 52 Kg.

Christian Bale en “El maquinista”, baja a 50 Kg, perdiendo 28 Kg , consecuencia de una estricta dieta a base de una taza de café sin azúcar y una manzana al día durante cuatro meses. Como contrapunto ganó esos mismos kilos y algunos más de masa muscular, en  “Batman Begins”.

Charlize Theron en “Monster”, ganó 15 Kg, usó prótesis en la cara y en diversas partes del cuerpo. Esta circunstancia pondría algún punto más a su casillero de opciones  al tan merecido Oscar con el que fue galardonada.

Tom Hanks  en “Náufrago”, perdió más de 20 Kg desarrollando un papel en el que la falta de alimentos durante un prolongado tiempo debía plasmarse sí o sí en el físico del personaje.

Robert de Niro en “Toro Salvaje”, ganó 30 Kg encarnando a  Jake la Mota, cuando el cambio de los guantes por una vida excelsa y suculentas viandas, es de notoria evidencia.

Will Smith en “Ali”, sube 25 Kg de masa muscular gracias a un duro entrenamiento al que se sometería durante varios meses para poder emular  a todo un legendario peso pesado en muchos aspectos.

Se quedan en el tintero otros tantos ejemplos del admirable sacrificio que el artista es capaz de realizar en pos siempre de un gran espectáculo. 

Carlos Pérez

                               Praiseworthy physical transformations

When we quote phrases such as this actor plays or gets perfectly into the skin of a character, we are referring not only to the fact that all the features that this role requires in terms of the sketch created by the director are reflected, but also the physical appearance is important to make the final product fully convincing ,when it comes to emulate obsessive and scrupulously emaciated, obese or sculptural figures.

To get to literally trace attitude and anatomy of a certain character, the actor or actress must go on strict diets and train intensively according to script requirements, either to increase or to lose that weight which separate it from the perfect shape which, apart from a great sacrifice, entails a great risk in terms of health.

Not recognizing an actor or an actress in a certain movie regarding another one in which he/she had to win or lose much weight, is not an isolated fact, although it was almost implausible some decades ago, when the professionals who posed in front of the camera showed his/her body and no other required by the producer. Nowadays, the body shape is not only a script requirement or a trend, but also an advertising tool used for their promotion. We can find examples of these flashy and impressive physical changes we find in the recent Oscar-winner Matthew McCnaughey that should lose 23 Kg to embody the AIDS patient Ron Wood Roof in "Dallas Buyer Club", also starring Jared Leto teammate lost another 14 Kg reaching 52 Kg.

Christian Bale in "The machinist", weighted 50 Kg, losing up to 28 Kg, result of a strict diet consisting of a cup of coffee, no sugar, and an apple a day during four months. As a counterpoint, he won those same pounds and some more muscle mass in "Batman Begins".

 Charlize Theron in "Monster", won 15 Kg, used prostheses in the face and different parts of the body. This circumstance would score points to be awarded that well-deserved Oscar.

Tom Hanks in "Cast Away", lost more than 20 pounds, as he had to reflect the lack of food for a prolonged time. Robert de Niro in "Raging bull", won 30 Kg incarnating Jake la Mota.  Will Smith in "Ali", won up to 25 Kg of muscle mass through a hard workout that would be submitted for several months to be able to emulate a legendary heavyweight in many aspects.

 So many examples of the admirable sacrifice that an artist is able to do in pursuit of a great show are still left out.  

Carlos Pérez

Translation review: Elvira Salinas

Los Oscar llegan a Callao

La madrugada del lunes en los cines más antiguos de Madrid, los cines Callao, se proyectaba en directo la gala de los premios Oscar gracias a Canal +.

La noche se presentaba larga para los asistentes pero aun así, dos extensas filas de gente se agolpaban con el frío de la noche a las puertas del famoso cine esperando su turno para entrar, acompañados por una réplica gigante de la estatuilla más famosa del cine.

La espera tuvo su recompensa, cuando al fin la multitud pudo entrar a encontrar una butaca donde pasaría las siguientes 8 horas, el equipo de Canal Hollywood les recibía con un ticket canjeable por unas palomitas y una bebida gratuitas.  Durante el resto de la noche hubo también cerveza y multitud de colaboradores que trataban de hacer las estancia de los invitados lo más placentera posible.

Al poco tiempo de acceder a la sala, las luces se apagaban y comenzaba a emitirse la señal de Canal + con el debate que tenían Toni Garrido, la actriz Alexandra Jiménez y el director de la Revista Cinemanía, Carlos Marañón acompañados de sus colaboradores. Durante algún tiempo –demasiado diría yo- estuvimos escuchando los vaticinios y quinielas de los allí presentes y sus comentarios poco sustanciales en vez de conectar directamente con la Alfombra Roja, que muchos seguíamos por Twitter. Sin lugar a dudas lo mejor del programa fueron las conexiones con la reportera Cristina Teva, corresponsal en Los Ángeles.

Por fin a la 01:00 se conectaba con la emisión de la cadena norteamericana ABC para la alegría de los presentes que recibían la señal con aplausos. Durante una hora pudimos ver todo el paseíllo de famosos por la alfombra, conectando con Cristina Teva y siguiendo las entrevistas que ABC hacía a los asistentes con un doblaje que, ya podíamos intuir, nos molestaría más adelante.

A las 2 aproximadamente comenzaba la gala dirigida por Ellen DeGeneres. Los dobladores se esforzaban por seguir los discursos de la presentadora y los premiados con bastantes problemas debido a la simultaneidad. Los problemas del doblaje llevaron a la pérdida de muchos detalles para el público de Canal +, como las bromas de Ellen o el sentido de muchos discursos; incluso “doblaban” los nombres en los agradecimientos provocando una especie de eco molesto que no dejaba ni escuchar bien el discurso ni entenderlo correctamente.

Durante las pausas publicitarias de la gala, Canal + volvía a la tertulia de Toni Garrido –el menos acertado de la mesa en sus comentarios- para analizar los nuevos acontecimientos, estudiar el impacto en twitter y elucubrar sobre los premios que quedaban por entregar.

A las 6 de la mañana la gala terminaba y los cines Callao respiraban en silencio tras una noche en la que los asistentes vivieron los premios Oscar como nunca, aplaudiendo a los personajes más queridos y protestando sobre los premios más polémicos, unos premios muy especiales que no podrán olvidar.

Marta Caballero Santos  

Oscars at Callao

Last Monday night in the oldest Madrid theatre, Callao, took place the live retransmission of the Oscars Awards by Canal + .

The night was expected to be long and yet the famous cinema’s gate was crowded with people waiting for the event in the cold night, accompanied by a giant replica of the golden Oscar.

The wait was rewarded, when finally the crowd could to get in and find a seat where they would spend the next 8 hours. The Canal Hollywood team received them with a ticket for free popcorns and a drink. During the rest of the evening there was also beer and many assistants who tried to make the night as pleasant as possible for the guests.

When people were settled down the lights went out and the Canal + airing began with the debate between Toni Garrido, the actress Alexandra Jimenez and the Cinemanía Magazine director, Carlos Marañón; accompanied by their reviewers. For a while –maybe too much- we were listening to the predictions and bets of collaborators and their little substantive comments instead of connecting directly with the Red Carpet that many of us were following through Twitter. The best part of the program, no doubt, was the connections with reporter Cristina Teva, the L.A. correspondent.

Finally at 01:00 a.m. the emission connected with the American network ABC, for the joy of the presents that received it with an applause. For over an hour we could see the celebrities walking on the carpet, connecting with Cristina Teva and following the ABC interviews with a bad dubbing that –we knew since then- would extremely bother us later.

The gala began at 02:00 a.m. hosted by Ellen DeGeneres. Dubbers struggled to follow the host and the speeches, having many problems because of the simultaneity. The problems of dubbing  led to the loss of many details for the public of Canal +, such as Ellen jokes or the sense of many speeches; they even dubbed the names in the speeches causing kind of an annoying echo that didn’t let us either listen the actual speech or understanding the translation properly.

                                                                              
During commercial breaks of the gala, Canal + returned to the debate of Toni Garrido –the worst reviewer there with his comments- to discuss new developments, consider the impact on twitter and ramble on about the remaining awards.

The 86^th Oscars Awards gala ended at 06:00 a.m. Callao Theatre breathed quietly after a night in which participants lived the Oscars as never before, clapping the most beloved characters and complaining about the most controversial awards, very special awards they would never forget.

Marta Caballero Santos

Translation review: Elvira Salinas

El Robo de Wall Street y la Fiesta de los famosos. Oscars 2014.

La gala de Los Oscars 2014 ha sido una noche sin sorpresas, donde los premios han sido fáciles de adivinar y las favoritas han triunfado. Gravity se lleva el primer lugar con seis galardones proclamándose la película de la noche. No obstante, la estatuilla de mejor película fue para 12 años de esclavitud, que consiguió tres galardones.  Her y Blue Jamine obtuvieron un galardón cada una y Dallas Buyers Club se llevó a casa los premios a los mejores actores, protagonista y de reparto; unos orgullosos Matthew McConaughey y Jared Leto, así como el de mejor maquillaje, probablemente el premio con menos presupuesto de la historia: 250$.  

El margen de sorpresa lo protagonizó El Gran Gatsby, que acabó consiguiendo dos galardones, cuando la popular  La Gran Estafa Americana o El Lobo de Wall Street se fueron de vacío. La gran decepción para el público fue sin duda que Leonardo DiCaprio perdiera de nuevo la oportunidad de llevarse su primer Oscar. El veterano actor, favorito en sus numerosas nominaciones, vuelve a ver cómo se le escapa la estatuilla reafirmando la leyenda de la ‘marginación’ que sufre por parte de los académicos.  

Las actuaciones musicales tuvieron el “minimalismo” como denominador común. Todas se sostuvieron únicamente en las voces de las estrellas, con una actuación en acústico en lugar de una puesta en escena espectacular. Destacó la actuación de P¡nk con la balada Over The Rainbow como homenaje al 75 aniversario del musical del Mago de Oz. U2 también sorprendió con un cambio de registro para encajar en este ambiente íntimo que aún así demostró que lo importante para llenar un teatro es una canción y una voz potentes. 
    

La actuación de Idina Menzel con la canción ganadora del Oscar a mejor canción original, Let it go, de la película de Disney Frozen, fue quizás la más esperada y la más decepcionante.  A la veterana actriz de Broadway los nervios le jugaron una mala pasada, y lo que debería haber sido la gran actuación de la noche acabó pasando con más pena que gloria. Una lástima por la verdadera magnificiencia de canción y cantante, que no pudieron brillar como debieran. El toque más optimista lo puso Pharrel Williams con su canción Happy, también nominada, de la película Gru 2, Mi Villano Favorito. Williams hizo de su canción un espectáculo en el que no sólo participaron un numeroso grupo de bailarines de todas las edades, sino que también hizo bailar a las actrices  Lupita Nyong’o, Meryl Streep y Amy Adams, muy espontáneas, dejando uno de los mejores momentos de la noche.  

Fue una gala de discursos preparados y metódicos, con algunos puntos brillantes como el de Jared Leto, que abrió la gala con el Oscar a Mejor Actor de Reparto, con un emotivo discurso dedicando el premio a su madre. Una humilde Cate Blanchett alabando a sus compañeras nominadas, o un abrumado que tuvo un gran gesto abrazando a DiCaprio antes de subir a recoger su Oscar.

Finalmente, la gala concluyó con un momento histórico: la subida al escenario de Brad Pitt para recoger un Oscar por primera vez, como productor de la película 12 años de esclavitud. Pese a la emoción de ser su primera vez, Brad Pitt tuvo un rápido agradecimiento para cederle el testigo al director y alma de la película, Steve McQueen.

El acontecimiento que reúne a todas las estrellas de Hollywood demostró una vez más lo grande que puede ser el mundo del cine, y nos dejó muchos momentos memorables en el transcurso de la noche con la conducción de la humorista Ellen DeGeneres, que llevó el peso del evento de forma liviana y espontánea, haciendo protagonista a las estrellas del público en sus intervenciones. Una de las más comentadas fue repartir pizza a las estrellas durante la entrega de premios, convirtiendo el Dolby Theatre de Los Ángeles en un improvisado restaurante. Los actores Brad Pitt y Kevin Spacey aunaron esfuerzos para repartir la comida a todos los asistentes. Leonardo DiCaprio, por su parte, no probó bocado, tal vez demasiado nervioso por el inminente premio a mejor actor, mientras que Jared Leto no dudó en hacerse con una porción para su madre, su acompañante en la gala. Los invitados reunieron alrededor de 300 dólares en el sombrero del artista Pharrell Williams para compensar los esfuerzos del repartidor, poniendo el toque humorístico a un acontecimiento único en la historia de los Oscar.

Las redes sociales, especialmente Twitter, se han convertido en un componente esencial de estas ceremonias, que hoy en día se consolidan como verdaderos fenómenos mediáticos mundiales. Un tweet de Ellen DeGeneres sobrepasó el millón de retweets y ya es el más retuiteado de la historia encontrándose tan sólo un día después con tres millones de RT’s, llegando a colapsar la red mundial de Twitter por unos minutos durante la gala. La presentadora inició la broma como una selfie con Meryl Streep a la que acabaron añadiéndose muchas de las estrellas cercanas, que también querían salir en la foto 

Ellen también tomó la iniciativa de repartir un premio de consolación para aquellos actores que perdieran en su nominación y, adelantándose a la entrega, le regaló a Bradley Cooper unos cupones de ‘rasca y gana’ para que no se fuese con las manos vacías.  

La alfombra roja también estuvo plagada de anécdotas entre los famosos, que mostraron su cara más bromista y festiva durante todo el evento. Fue sonada la nueva caída de Jennifer Lawrence, que se tropezó al salir del coche.

Los photobomb son ya un fenómeno incondicional de este tipo de eventos entre los actores más carismáticos, como Benedict Cumberbatch, cuya intromisión a la foto de los componentes de U2 se consagró como el photobomb de la noche junto con el de Jared Leto en la foto de Kevin Spacey y sus co-stars de House of Cards.  

Las actrices embarazadas también fueron protagonistas de la noche, con estilismos muy diversos y con amenaza de explotar en cualquier momento.

Si de algo no cabe duda es que Los Oscar son la fiesta del cine, es una noche para que las estrellas y los espectadores disfruten homenajeando al séptimo arte. 

Isabel S. Samaniego

The Robbery of Wall Street and the Stars Party. Oscar 2014.

The Oscars 2014 has been a night without surprises, with predictible awards and succeeding favourites. Gravity took first place with six awards proclaiming to be the movie of the night. However, the statuette for best motion picture went to 12 years a slave, which won three awards. Her and Blue Jasmine obtained an award each and Dallas Buyers Club took home the awards for best actors; Best Supporting Actor and Best Actor in a Leading Role, a proud Matthew McConaughey and Jared Leto. It also won the Best Makeup and Hairstyling award, probably the most under budget in history with $250.

The minimal surprise was The Great Gatsby, which ended up getting two awards, even when the populars American Hustle or The Wolf of Wall Street came empty. The big disappointment for the audience was definitely Leonardo DiCaprio, whom again lost the opportunity to accomplish his first Oscar. The veteran actor, favorite in his many nominations, came again to see how the statuette escaped from his arms, giving credit to the legend about him and the rejection by the Academy.

The musical performances were based on “minimalism”. They were all held only in the voices of the stars, with an acoustic performance rather than a spectacular staging. Stand out the performance of P¡nk with the ballad Over The Rainbow as a tribute to the 75^th anniversary of the musical The Wizard of Oz. U2 also surprised with a different performance more accurate to this intimate ambience that showed that the important thing to fill a theater is a great song and a powerful voice.                     

Idina Menzel's performance with the Oscar winner for Best Original Song, Let it go, from the Disney movie Frozen, was perhaps the most anticipated and the most disappointing. Too much nerves crashed the Broadway veteran’s performance, and what should have been the great performance of the night ended up letting the audience down. A real shame for the true magnificence of song and singer, who could not shine like they should. Fun and optimism were starring in the Pharrel Williams performance of his song Happy, also nominated, from the film Despicable Me 2. Williams put on a show in which not only involved a large group of dancers of all ages, but also made dance the very actresses Lupita Nyong'o, Meryl Streep and Amy Adams, all of them very spontaneous, leaving one of the memorable moments of the night.

In the gala prevailed prepared and methodical speeches, with some bright spots like Jared Leto, who opened the show with the Oscar for Best Supporting Actor, with an emotional speech dedicating the award to his mother. A humble Cate Blanchett praising his fellow nominees, or an overwhelmed Matthew McConaughey who had a big gesture hugging DiCaprio before accepting his Oscar.

Finally, the show ended with a historic moment: the rise of Brad Pitt to the stage to receive his first Oscar, as producer of the film 12 years a slave. Despite the excitement of being his first time, Brad Pitt had a quick thank you to hand it down to the director and soul of the film, Steve McQueen.

The event that gathers all the Hollywood stars once again proved how great may be the world of cinema, and left us many memorable moments during the night with the hosting of Ellen DeGeneres, who drove most of the event with light and spontaneous, focusing the spotlight in the celebrities, the stars of the night. One of the most comented moments was the pizza delivery to the audience during the awards ceremony, turning the Dolby Theatre in Los Angeles into an improvised restaurant.

Actors Brad Pitt and Kevin Spacey joined efforts to distribute food to all attendees. Leonardo DiCaprio, meanwhile, did not eat, perhaps too nervous about the imminent award for Best Actor whereas Jared Leto did not hesitate to grab a portion to his mother, his companion at the gala. The guests gathered around 300 dollars in Pharrell Williams’s hat to pay the delivery pizza men, fooling around in a unique event in the history of the Oscars.

Social media, especially Twitter, have become an essential component of these ceremonies, consolidated today as true global media phenomena.   A tweet from Ellen DeGeneres accomplished one million retweets and is already the most retweeted of history having just a day after three million RT's, which even collapsed the global network of Twitter for a few minutes during the gala. The host started it as a joke to make a selfie with Meryl Streep, which developed adding many of the nearby stars, who also wanted to be in the picture has ended up making history. Ellen also took the initiative to distribute a ‘consolation prize’ for those actors who would lost the nomination and, anticipating the award, gave scratch coupons to Bradley Cooper so he wouldn’t leave empty handed.

The red carpet was also plagued with celebrity anecdotes, which showed their most joker and festive mood during the event. The new fall of Jennifer Lawrence, who stumbled out of the car, went viral in minutes.

The photobomb is already an unconditional phenomenon of such events among the most charismatic actors, such as Benedict Cumberbatch, whose interference to the photo of the components of U2 was consecrated as the photobomb of the night, along with Jared Leto's in a Kevin Spacey photo with his co-stars from House of Cards. Pregnant actresses were also stars of the night, with very different outfits and threatening to explode at any moment.  

If anything is certain is that The Oscars are the major film party, it is a night for stars and public to enjoy paying homage to the cinema. 

Isabel S. Samaniego

Los actores españoles en Hollywood

El cine español está de moda en los últimos tiempos y está consiguiendo poco a poco tener un hueco en Hollywood. Esto se explica por la fuerte presencia de actores y realizadores talentosos. Repasemos un poco el pasado y el presente de este fenómeno.  

Sara Montiel (Filmografía completa) 1928 (Campo de Criptana) – 2013 (Madrid)

Comenzó su carrera con dificultades en 1944 con por ejemplo Te quiero para mí. Se va a México, donde tiene más éxito y proyectos cinematográficos (Cárcel de Mujeres 1951). Gracias a esta película empieza a rodar en Hollywood Vera Cruz (1955) y  Yuma (1957), volviendo a veces a México con Donde el circulo termina (1955).

Gano el corazón del mundo entero con su performance en El último cuplé (1957) en el que actuó y cantó ella misma las canciones. Después rodó La Violetera (1958), Carmen la de Ronda (1959) y también Mi último tango (1960).

Fallecida en abril de 2013, es el recuerdo de la primera diva española que, entre éxitos cinematográficos y musicales, asumió sus opiniones políticas y sus costumbres libres y ligeras.

Fernando Rey (Filmografía completa) 1917 – 1994 (Madrid)

Es una leyenda del cine español porque actuó tanto en España como en Estados Unidos, en Francia y en otros países, en cine, televisión y teatro.  

Estudiaba arquitectura en Madrid y, para ganarse la vida, hacia figuración desde 1939. Su vida cambió cuando encontró a Luis Buñuel en México quien va a ofrecerle uno de sus papeles más importantes en Viridiana (1961). Se convirtió en uno de sus actores fetiches y actuó en otras de sus películas como Tristana (1970), El discreto encanto de la burguesía (1972) y Ese oscuro objeto del deseo (1977).

Fue conocido de forma internacional con películas como The French Connection (1971), Siete bellezas (1975) o El gran atasco (1979). El público le recuerda también por su papel en El quijote de Miguel de Cervantes (1992).

Algunos de sus premios

1972 Festival Internacional de Cine de San Sebastián Mejor actor por La duda

1977 Festival Internacional de Cine de Cannes Mejor interpretación masculina por Elisa, vida mía.

1988 Festival Internacional de Cine de San Sebastián Mejor actor por El aire de un crimen

1988 Goya Mejor interpretación masculina protagonista por Diario de invierno

1992 Fotograma de Plata Mejor actor de televisión por El Quijote de Miguel de Cervantes 

Assumpta Serna (Filmografía completa)

Nació en 1957 en Barcelona.

Empezó estudiando derecho pero abandonó su carrera para dedicarse a su pasión: ser actriz.

Su primer papel en el cine fue en La orgía en 1978 de Francesc Bellmunt. Su colaboración con Almodóvar en Matador en 1986 le permitió acceder a interpretaciones internacionales. Por ejemplo, actuó en Orquídea salvaje en 1989, Yo la peor de todas en 1990 y Kiss and tell en 1996.

En televisión, entre otras, destacamos en España "Brigada central", "Aqui no hay quien viva", a nivel europeo recientemente "Borgia" y en USA "Falcon Crest".

Ha escrito dos libros sobre técnicas de interpretación Screenacting y Monólogos en V.O. Fue presidenta de la AISGE Asociación Actores e Intérpretes – Sociedad de Gestión de España, es confundadora de la fundación First Team y miembro de la Academia de Hollywood.

Miembro del jurado en Festivales Internacionales como Chicago, Venecia, Montreal y Roma., entre otros.

Además de catalán y castellano, habla inglés, francés, italiano y portugués.

Algunos de sus premios

1982 Premio Sant Jordi Mejor interpretación en película española por Dulces horas & Vecinos
1986 Premio Sant Jordi Mejor actriz española por Matador
1992 Premio ADIRCAE Mejor actriz por El maestro de esgrima
2005 Festival Internacional de cine de Gijón Premio Honorífico Nacho Martínez
2005 Festival Internacional de Cinema de Comedia de Peñíscola Premio Honorífico Costa de Azahar
2013 VI Festival Internacional de Cine Bajo la Luna-Islantilla Cine fórum Premio Honorífico Luis Ciges.

Antonio Banderas (Filmografía completa)

Nació en Málaga en 1960, es uno de los primeros actores Ibéricos en tener éxito en Hollywood.

Después de estudios en artes dramáticos, fue descubierto gracias a Almodóvar que le ofrece un papel en Laberinto de pasiones (1982).

Actuó varias veces al lado de Madonna (En la cama con Madonna 1991 y Evita 1996). A continuación, se conecta con éxitos como Desperado (1995), La máscara de Zorro (1998), El guerrero numero 13 (1999) y recientemente Los amantes pasajeros (2013).

Expandió también sus talentos en otra área prestando su voz al personaje del Gato con botas de la saga Shrek.

Algunos de sus premios

1999 European Film Award Mejor actor por La máscara de Zorro.

2000 Alma Award Destacado Actor en película por El guerrero número 13.

2003 Imagen Award Mejor actor por El mexicano.

2003 Imagen Award Mejor actor por Presentando a Pancho Villa.

2006 Imagen Award Mejor actor por Déjate llevar.

2012 Fangoria Chainsaw Award Mejor actor por La piel que habito.

Javier Bardem (Filmografía)

Nació en  1969 en Las Palmas de las islas Canarias, viene de una familia de actores. Es uno de los actores españoles más reconocidos y recompensados. 

Antes de volverse famoso por actuar en producciones americanas, empezó en películas españolas como Días Contados (1995), Boca a boca (1996) y Carne trémula (1997).

Algunos de sus premios

1994 Festival Internacional de cine de Donostia- San Sebastián Mejor actor por Días contados.

1995 Goya Mejor interpretación masculina protagonista por Boca a Boca.

2004 Festival Internacional de cine de Venecia Copa Volpi al mejor actor por Mar adentro.

2007 Oscar Mejor actor de reparto por No es país para viejos.

2010 Festival de cine de Cannes Palma de Plata al Mejor actor por Biutiful.

2012 Premio Satellite Mejor actor de reparto por Skyfall.

Penélope Cruz (Filmografía completa)

Nació en Madrid en 1974, es una de las musas más famosas de Pedro Almodóvar.

Su primera aparición al cine fue a los 16 años en 1993 en Jamón Jamón.

Entre 1990 y 2000 actúa en varias películas como Abre los ojos (1997), The Hi-Lo Country (1998), La mujer de tus sueños (2000), Amor pimientos y bosa nova (2000), Vanilla Sky (2001) y Blow (2001).

Después, consolidó su carrera con papeles en Una habitación por cuatros (2002), Gothika (2003), Noel (2004) y Sahara (2005).

Últimamente se la ve en El consejero de Ridley Scott, con Javier Bardem, Cameron Diaz y Michael Fassbender.

Sus premios

1998 Goya Mejor interpretación femenina protagonizada por La niña de tus ojos.

2006 Festival Internacional de cine de Cannes Mejor actriz por Volver.

2008 Oscar Mejor actriz de reparto por Vicky, Cristina Barcelona.

2008 Gaudi Mejor actriz secundaria por Vicky, Cristina Barcelona.

2011 Ganó su estrella en el Paseo de la Fama en Hollywood.

Estuvo un par de años con Tom Cruise. Hoy está casada con Javier Bardem con quien tiene dos hijos.

 Eduardo Noriega (Filmografía completa)

Nació en Santander en 1973. Estudió música durante cinco años en un conservatorio antes de orientarse en artes dramáticos. Quería extender sus conocimientos artísticos y se fue a estudiar a la Escuela de Arte Dramático de Madrid.

Las primeras películas que le darán a conocer en España serán Tesis (1996) y Abre los ojos (1997) del realizador Alejandro Amenábar.

En Estados Unidos, es principalmente conocido por su papel en En el punto de mira (2008).

Paz Vega (Filmografía completa)

Nació en 1976, fue modelo antes de ser actriz. Empezó con un papel en la serie Siete vidas antes de lograr al éxito con Lucia y el sexo (2001) de Julio Médem.

En 2002 trabajó con Almodóvar en la película Hable con ella antes de empezar a rodar en Estados Unidos en 2004 Spanglish y The Spirit (2007).

Algunos de sus premios

2001 Goya Mejor actriz revelación por Lucia y el sexo

2001 Festival Internacional de cine de Cannes Trofeo Chopard Mejor actriz revelación por Lucia y el sexo.

2001 Premio Sant Jordi Mejor actriz española por Lucia y el sexo

2001 Premio Onda Mejor actriz por Lucia y el sexo

2004 Phoenix Film Critics Society Mejor actriz revelación de la pantalla por Spanglish

 Elsa Pataky (Filmografía completa)

Nació en 1976 en Madrid, empezó a ser conocida por su papel en la serie de Telecinco Al salir de la clase. Después tuvo más éxito con películas como Noche de reyes (2001), Ninette (2005), Serpientes en el avión (2006), Where the road meets sun (2011) o Fast and Furious 6 (2013).

Además de sus actividades como actriz, trabaja también como modelo y productora (The Wine of summer 2011).

 Habla varios idiomas: castellano, rumano, inglés, francés e italiano.

Se involucra también en la labor solidaria, participando activamente en la Fundación Sandra Ibarra de Solidaridad Frente al Cáncer y a la Fundación de Investigación Oncológica FERO.

 Maribel Verdú (Filmografía completa)

Nació en 1970 y, desde entonces, ha actuado en más de 50 películas.

Empezó a trabajar en el mundo artístico desde muy pequeña con anuncios, papeles en series de televisión, modelo, actuando tanto en cine como teatro.

Tuvo éxito trabajando con los mejores realizadores españoles en proyectos como Amantes  (1991) de Vicente Aranda, Belle Epoque (1992) de Trueba o Goya en Burdeos (1999) de Carlos Saura.

Adquirió un reconocimiento internacional con  Y tu mamá también (2001), Sietes mesas de billar francés (2007) y El laberinto de fauno (2006). Gracias a esta última película, hoy forma parte de la Academia de Hollywood.

Algunos de sus premios

1997 Premio Círculo de Escritores Cinematográficos Mejor actriz protagonista por La buena estrella

1994 Fotograma de Plata Mejor actriz de televisión por Canguros 

2007 Goya Mejor interpretación femenina protagonista por Siete mesas de billar Francés 

2012 Goya Mejor interpretación femenina protagonista por Blanca Nieves

2012 Premio ACE (Nueva York) Mejor actriz por Blanca Nieves

Santiago Segura (Filmografía completa)

Nació en 1965 en Madrid. Es un artista muy polivalente: trabaja como actor, guionista, director y productor.

Desde su infancia, empezó a rodar películas y cortometrajes, actividades que lo han llevado a trabajar también en televisión como presentador, actor de doblajes y guionista para varias historias y series.

Es famoso por ser el creador de la saga Torrente: el brazo tonto de la ley. Se convirtió en la saga más taquillera del cine español y fue adaptada en Estados Unidos y Francia.

Como actor, actuó en películas de varios estilos: Todo es mentira (1994); Solo se muere dos veces (1996); El corazón del guerrero (2000); Una de zombis (2003); Astérix y los Juegos Olímpicos (2008); Pacific Rim y Las Brujas de Zugarramurdi (2013).

Algunos de sus premios

1993 Goya Mejor cortometraje de ficción por Perturbador

1995 Goya Mejor actor revelación por El día de la bestia

1998 Goya Mejor director novel por Torrente, el brazo tonto de la ley

1999 Festival de cine de Peñíscola Mejor actor por Muertos de risa

Amandine Pannier - - Lorenzo

Spanish actors in Hollywood

Spanish cinema is in in recent years, particularly in Hollywood. This can be explained by the strong presence of talented actors and filmmakers.

Panorama of the representatives of this phenomenon.

Sara Montiel (Complete Filmography) 1928 (Campo de Criptana) – 2013 (Madrid)

She started her career with difficulties in 1944, for example with Te quiero para mí.

Then, she left Spain and went to Mexico, where she found more success and movies projects such as Cárcel de Mujeres in 1951. Thanks to this movie, she started to play in Hollywood, Vera Cruz (1955) and Yuma (1957), sometimes coming back to Mexico to shoot films such as  Circle of Death (1955).

She won the the entire world’s heart with her performance in El último cuplé (1957) where she acted and sang herself. Then she shot La Violetera (1958), The Devil Made a Woman (1959) and also Mi último tango (1960).

Dead in April 2013, she is remembered as the first Spanish diva who, between cinematographic and musical success, undertook her political opinions and free life habits.

Fernando Rey (Complete Filmography) 1917 – 1994 (Madrid)

He is a legend of the Spanish cinema world because he acted in Spain, United States, France and other countries, in cinema, television and theatre.

He studied architecture in Madrid and to earn a living, he started to do figuration in 1939. His life changed when he met Luis Buñuel in México who will offer him one his most important role in Viridiana (1961). He became one of his favorite actors and acted in other of his films such as Tristana (1970), The Discreet Charm of the Bourgeoisie (1972) and That Obscure Object of Desire (1977).

He became internationally famous with movies like The French Connection (1971), Seven Beauties (1975), or El gran atasco (1979). People remember him alsofor his role in El Quijote de Miguel de Cervantes (1992).

Some awards

1972 International Movie Festival of San Sebastián: Best actor for La duda

1977 International Movie Festival of Cannes: Best actor for Elisa, vida mía

1988 International Movie Festival of San Sebastián: Best actor for El aire de un crimen

1988 Goya: Best actor for Diario de invierno

1992 Fotograma de Plata: Best television actor for El Quijote de Miguel de Cervantes 

Assumpta Serna (Filmography)

She was born in 1957 in Barcelona.

She began studying law but abandoned her career to pursue her real passion: acting. 

Her first cinema role was in the movie La orgía in 1978 from Francesc Bellmunt. Her collaboration with Almodóvar in Matador in 1986 provided her access to international interpretations. For example, she acted in Orquídea Salvaje in 1989, Yo la peor de todas in 1990 and Kiss and Tell in 1996.

Some of her most famous hits on tv, within others, "Brigada central", "Aqui no hay quien viva" both in Spain, "Borgia" at european level and "Falcon Crest".in USA.

Additionally, she wrote two books about acting tactics called Screenacting and Monólogos in V.O. She has been president of the AISGE Asociación Actores e Intérpretes – Sociedad de Gestión de España, she is co-founder of the foundation First Team and member of the The Academy of Motion Picture Arts and Sciences

She took part in juries in International movie Festivals such as the Chicago, Venetia, Montreal and Rome festivals, within others.

Apart from Catalan and Spanish, she speaks English, French, Italian and Portuguese.

Some awards 

1982 Premio Sant Jordi: Best acting in the Spanish movie Dulces horas & Vecinos
1986 Premio Sant Jordi: Best Spanish actress for Matador
1992 Premio ADIRCAE: Best actress for El maestro de esgrima
2005 International Cinema Festival of Gijón: Honorary Award Nacho Martínez
2005 International Comedy Cinema Festival of Peñiscola: “Costa de Azahar” Honorary Award.
2013 VI International Cinema Festival Bajo la Luna-Islantilla: “Luis Ciges” Honorary Award.  

Antonio Banderas (Complete Filmography)

Born in Málaga in 1960, he is one of the first Spanish actors to succeed in Hollywood.

After studying Dramatic Arts, he was discovered by Almodóvar, who offered him a role in his movie Laberinto de pasiones (1982).

He played several times along with Madonna (In Bed with Madonna in 1991 and Evita in 1996). Then, he started to work in more successful projects like Desperado (1995), The Mask of Zorro (1998), The 13^th Warrior (1999) and more recently Los amantes pasajeros (2013).

He also expanded his talent to other film areas, lending his voice to the Puss in Boots  in Shrek.

Some awards

1999 European Film Award: Best European actor for The mask of Zorro

2000 Alma Award: Best actor in a movie for The 13^th Warrior

2003 Imagen Award: Best actor for Once Upon a Time in Mexico

2003 Imagen Award: Best actor for And starring Pancho Villa as Himself

2006 Imagen Award: Best actor for Take the Lead

2012 Fangoria Chainsaw Award: Best actor for The Skin I Live In

Javier Bardem (Complete filmography)

Born in 1969 in Las Palmas in the Canary Islands, he comes from a family of actors. He is one of the most recognized and rewarded Spanish actors.

Before becoming a star in American productions, he started In Spanish movies as Running Out of Time (1994), Boca a Boca (1996) and Carne trémula (1997).

Some awards

1994 San Sebastián International Film Festival: Best actor for Running Out of Time

1995 Goya: Best actor for Boca a Boca

2004 Volpi Cup: Best actor for The Sea Inside

2007 Oscar: Best supporting actor for No Country for Old Men

2010 International Film Festival of Cannes: Best actor for Biutiful

2012 Satellite Award: Best supporting actor for Skyfall

Penélope Cruz (Complete filmography)

Born in Madrid in 1974, she is one of the most famous muses of Pedro Almodóvar.

She appeared on our screens for the first time when she was sixteen years old in 1993 in Jamón Jamón.

Between 1990 and 2000, she played in various movies such as Open Your Eyes (1997), The Hi-Lo Country (1998), Woman On Top (2000), All the Pretty Horses (2000), Vanilla Sky (2001) and Blow (2001).

Then, she consolidated her career with roles in Waking Up in Reno (2002), Gothika (2003), Noel (2004) and Sahara (2005).

More recently, she acted in Cartel of Ridley Scott with Javier Bardem, Cameron Diaz and Michael Fassbender.

Some rewards

1998 Goya: Best actress for The Girl of Your Dreams

2006 International Movie Festival of Cannes: Best actress for Volver

2008 Oscar: Best actress for Vicky, Cristina Barcelona

2008 Gaudi: Best performance by an actress in a supporting role for Vicky, Cristina Barcelona

2011 Won her star in the Walk of Fame in Hollywood

After having dated Tom Cruise a couple of years, today she is married to Javier Bardem, with whom she has two children. 

Eduardo Noriega (Complete Filmography)

Born in Santander in 1973, he studied music during five years in a conservatory before orienting himself to Dramatic Arts. He wanted to extend his artistic knowledge so then he went to study in the Escuela de Arte Dramático of Madrid.

The first movies who made him famous in Spain were Thesis (1996) and Open Your Eyes (1997) by the director Alejandro Amenábar.

In United States, he is famous for his role in Vantage Point (2008).

 Paz Vega (Complete Filmography)

Born in 1976, she has been model before acting. She started acting with a role in the TV series Seven Lifes before having success with Lucia y el sexo (2001) by the director Julio Médem.

In 2002, she worked with Almodóvar in the movie Hable con ella before starting to have projects in the United States in 2004 such as Spanglish and The Spirit (2007).

Some awards

2001 Goya: Best breakthrough actress performance for Lucia y el sexo

2001 International Movie Festival of Cannes Chopard Trophy: Best breakthrough performance for Lucia y el sexo

2001 Sant Jordi Award: Best Spanish actress for Lucia y el sexo

2001 Onda Award: Best actress for Lucia y el sexo

2004 Phoenix Film Critics Society: Best breakthrough actress performance for Spanglish

Elsa Pataky (Complete Filmography)

Born in 1976 in Madrid, she started to be famous with her role in the TV series of Telecinco Al salir de la clase. Then, she acted in  more recognized movies, national and international, such as Twelfth Night (2001), Ninette (2005), Snakes On the Plane (2006), Where the Road Meets Sun (2011), Fast and Furious 6 (2013).

Apart from her acting activities, she is working as a model and producer (The Wine of Summer 2011).

She can speak various languages: Spanish, Romanian, English, Frech and Italian.

She is also involved  in social causes like Fundación Sandra Ibarra de Solidaridad Frente al Cáncer and the Fundación de Investigación Oncológica FERO.

 Maribel Verdú (Complete Filmography)

Born in 1970, she has acted in over 50 movies.

She started working in the art world since she was 3 years-old with advertisings, roles in TV series, model jobs and acting in both cinema and theater.

She succeeded working with the best Spanish directors in projects as Lovers (1991) by Vicente Aranda, Belle Epoque (1992) by Trueba, Goya en Burdeos (1999) by Carlos Saura.

She won an international success with Y tu mamá también (2001), Seven Billiard Tables (2007) and Pan’s Labyrinth (2006). Thanks to the latter, she takes part in the Hollywood Academy.

Some awards 

1997 Cinema Writers Circle award: Best actress for Lucky Star

1994 Fotograma de Plata: Best television actress for Canguros 

2007 Goya: Best actress for Seven Billiard Tables

2012 Goya: Best actress for Blanca Nieves

2012 Premio ACE (New York): Best actress for Blanca Nieves

Santiago Segura (Complete Filmography)

Born in 1965 in Madrid. He is a very polyvalent artist: he is working as an actor but also as scriptwriter, director and producer.

Since he was a child, he began to shoot movies and short films, activities that have led him to work on television as a presenter, actor and writer for several stories and series.

He is famous for being the creator of the saga Torrente: el brazo tonto de la ley. It became the highest grossing Spanish cinema saga and was adapted in the United States and France.

As an actor, he played in various types of movies: Todo es mentira (1994); Solo se muere dos veces (1996); El corazón del guerrero (2000); Una de zombis (2003); Asterix at the Olympic Games (2008); Pacific Rim and Las Brujas de Zugarramurdi (2013).

Some awards

1993 Goya: Best short film for Perturbador

1995 Goya: Best actor for El día de la bestia

1998 Goya: Best novel director for Torrente, el brazo tonto de la ley

1999 Festival de cine de Peñíscola: Best actor for Muertos de risa

Amandine Pannier - - Lorenzo

Translation review: Elvira Salinas.