Qué películas ver este fin de semana

‘Sin ti no puedo’, ‘Live is Life: La gran aventura’ o ‘El perdón’ son algunas de las novedades que llegan a la cartelera española este viernes.

Victoria Sotomayor

Los viernes se han consolidado ya como los días de estreno. Series, películas, lanzamientos de discos… En definitiva, multitud de productos culturales que llegan en víspera del fin de semana para acompañar al público durante esos días de descanso. Aquí os traemos un repaso por las novedades más esperadas que llegan a los cines españoles este mismo 3 de junio.

Live is Life: La gran aventura

Lo nuevo de Dani de la Torre viene acompañado del guion de Albert Espinosa y promete emocionar con una historia sobre la amistad.

Ambientado en el año 85, ‘Live is Life: La gran aventura’ cuenta la historia de Rodri, un joven que, como todos los años, vuelve al pueblo gallego de sus padres para reencontrarse con sus amigos. Pero las cosas están cambiando, ya no son niños. Intentando mantener esa amistad que desde hace años les une, los cinco amigos planean escaparse en la noche de San Juan. Su propósito: encontrar esa flor mágica de la leyenda que hace que sus deseos se cumplan. Y su único deseo es resolver el problema de uno de sus amigos y seguir todos juntos.

Todo a la vez en todas partes

Dan Kwan y Daniel Scheinert se juntan para crear esta película de ciencia ficción que ya ha generado muy buenas valoraciones entre los críticos.

Protagonizada por Michelle Yeoh (‘El mañana nunca muere’), la película cuenta la historia de Evelyn, una inmigrante china en EE. UU. cuya realidad se altera por una ruptura interdimensional. Envuelta en este caos, solo ella podrá salvar el mundo canalizando sus nuevos poderes para luchar contra los peligros del multiverso.

Sin ti no puedo

David es un alto ejecutivo que vive tranquilo con su novio Álex. Álex siempre ha querido ser padre y

ha pensado en las distintas opciones a su alcance, pero eso no entra en los planes de David. Sus vidas dan un vuelco cuando aparece Blanca, la hermana del ejecutivo con la que desde hace años no guarda una buena relación. El objetivo de Blanca es empezar una nueva vida y quiere hacerlo recuperando esa relación familiar. Para ello, hará lo necesario para que su hermano la vuelva a aceptar.

Chus Gutiérrez dirige esta coproducción entre España y México. ‘Sin ti no puedo’ es un thriller protagonizado por Mauricio Ochmann, Maite Perroni, Alfonso Bassave y Pedro Casablanc, entre otros.

Marmaduke

Dirigida por Mark A. Z. Dippé, Matt Philip Whelan, Youngki Lee y Phil Nibbeling, ‘Marmaduke’ es la opción perfecta para disfrutar de una película en familia. Esta cinta de animación presenta la historia de un perro danés demasiado grande. Propenso a las travesuras, siente un gran amor hacia su familia y se siente responsable de ella.

Fantasías de un escritor 

Philip es un escritor americano que vive en Londres. Su amante va a verle regularmente. Pero estos no solo se acuestan. Durante horas, ambos hablan sobre sexo, literatura, antisemitismo y ser fiel a uno mismo.

Esta película francesa dirigida por Arnaud Desplechin está basada en la novela de Philip Roth. Una historia íntima que hará reflexionar al espectador sobre diversos ámbitos.

 

Las gentiles

Ana vuelca su vida en las redes sociales. Ahora está pasando por un momento donde los problemas personales eclipsan su vida. Pero eso no es lo único: su amiga Corrales y otras chicas del instituto han entrado en contacto en redes sociales con algunos chicos que se sienten atraídos por el suicidio. Para ellas, es como un juego divertido y transgresor.

Esta película española dirigida por Santi Amodeo tratará el tema del suicidio entre adolescentes, uno de los mayores temas tabú en España.

El perdón

Dirigida por Maryam Moghadam y Behtash Sanaeeha, ‘El perdón’ cuenta la historia de una mujer que pasa apuros para cuidar a su hija con diversidad funcional tras la ejecución de su marido. A pesar de esto, la familia del hombre insiste en que ella debe casarse con el hermano del ejecutado y permanecer en la familia. Más tarde se descubre que la sentencia de muerte es errónea y que el principal sospechoso es en realidad el único testigo que incriminó a su marido.

Esta película iraní estrenada en 2020, llega ahora a España para conmover con esta historia sobre la pena de muerte.

Y en streaming…

‘Interceptor’ es la única película que Netflix presenta esta semana. Elsa Pataky protagoniza esta película de acción dirigida por Matthew Reilly.

Por su parte, HBO Max recicla viejas películas. A partir de este 3 de junio, la saga más famosa de vampiros y hombres lobo, ‘Crepúsculo’, podrá verse en HBO. Además, a su catálogo incluye ‘Dunkerque’, el drama bélico de Christopher Nolan protagonizado por Tom Hardy, Cillian Murphy o Harry Styles, entre otros.

Disney+ recuperará del mismo modo ‘Sissi’, una trilogía cinematográfica de los años 50 que cuenta la historia de Isabel de Baviera, emperatriz de Austria y reina consorte de Hungría. Además, Disney presenta ‘Stargirl en Hollywood’ -la secuela de ‘Stargirl’- y ‘Fire Island’ -un nuevo título LGTB de la mano de Hulu-.

Por último, Amazon añadirá a su catálogo ‘Clifford, el gran perro rojo’, la película de 2021 basada en el libro y la serie de animación homónima de Norman Bridwell.

10 películas para ver en el Mes del Orgullo

Con motivo del Mes del Orgullo, hacemos un repaso por algunas de las películas LGTBIQ+ que ya son consideradas de culto por el colectivo.

Victoria Sotomayor

Junio es considerado desde hace años el Mes del Orgullo LGTBIQ+. Esto es debido a la conmemoración de los disturbios de Stonewall de 1969. En este pub neoyorquino, considerado punto de encuentro del colectivo, la madrugada del 28 de junio (por ello considerado el Día del Orgullo) la policía entró y arrestó a los camareros y a varios de los asistentes. Sin embargo, los miembros de la comunidad decidieron hacer frente y luchar contra el abuso policial. Según se estima, unas 400 personas participaron en este acto y durante los siguientes seis días se registraron cientos de protestas.

Lo ocurrido en la madrugada del 28 de junio de 1969 se consideró la chispa que logró avivar la lucha por los derechos del colectivo. Esto provocaría más manifestaciones y protestas que llevarían, entre muchas otras cosas, a una mayor visibilidad de la lucha y de la discriminación que sufren las personas LGTBIQ+. Entre ellos, en el cine.

Desde sus inicios, el séptimo arte ha sido una herramienta para representar la realidad. Aunque costó años la inclusión de personajes del colectivo que no fuesen simplemente secundarios, cada vez hay más historias con personajes LGTB como protagonistas. Por eso, hoy os traemos una recopilación de algunas películas con esta temática.

La chica danesa (2015)

Este drama de Tom Hooper está basado en hechos reales y muestra de manera clara la confusión, el miedo y las dudas de una persona transgénero que vive en una sociedad que no la acepta. De igual manera, habla sobre la cirugía de cambio de sexo en el siglo XX.

Y es que ‘La chica danesa’ cuenta la historia de Einar Wegener (Eddie Redmayne) y su esposa Gerda (Alicia Vikander), una pareja de artistas de Copenhague. Un día, Gerda le pide a su marido que sustituya a una modelo para terminar un cuadro. Lo que comienza como un juego entre la pareja donde Einar se divierte interpretando a Lili, acaba siendo un viaje de autodescubrimiento donde se pone a prueba todo lo que creía conocer sobre su persona.

La vida de Adele (2013)

Adèle (Adèle Exarchopoulos) es una adolescente de 15 años. Tiene asumido que lo normal es salir con chicos, pero tiene dudas sobre su sexualidad. Una noche conoce Emma (Léa Seydoux), una joven que tiene el pelo teñido de azul y de la que enamora rápidamente. Emma le enseña el camino del deseo y la madurez, haciendo que Adèle sufra el rechazo y los prejuicios de su círculo más cercano. 

Esta película se hizo con la Palma de Oro del Festival de Cannes en 2013 y también se ha consolidado como una de las mejores películas con temática lésbica.

 

Brokeback Mountain (2005)

Ennis Del Mar (Heath Ledger) y Jack Twist (Jake Gyllenhaal) son dos vaqueros que se conocen mientras hacen cola para conseguir trabajo. Ambos quieren estabilidad económica, casarse y formar una familia. Sin embargo, cuando su jefe les envía a cuidar el ganado en la montaña Brokeback, esa amistad que habían forjado se convierte en algo más intimo que deben mantener en secreto.

Es una historia desarrollada a lo largo de los años que tuvo una gran recepción tanto por parte de los críticos (consiguió 3 Oscars y 4 Globos de Oro, entre otros galardones) y del público, logrando posicionarse como una de las películas más reconocidas del cine LGTB.

Call Me By Your Name (2017)

De amores secretos también trata ‘Call Me By Your Name’, la película que hizo saltar a la fama a Timothée Chalamet. Una película independiente que consiguió un Oscar de las cuatro nominaciones que tenía. Además, es reconocida por la gran química entre los dos actores principales.

Elio Perlman (Timothée Chalamet) es un joven de 17 años que está pasando el verano en la casa de campo de sus padres en Italia. Su vida era bastante monótona y aburrida hasta que llega el nuevo ayudante de su padre. Aunque al principio Elio se muestra distante con Oliver (Armie Hammer), poco a poco empezará a acercarse a él. Durante ese verano de 1983, la atracción entre ambos se hace más fuerte.

Carol (2015)

Para esta película nos situamos años antes de los disturbios de Stonewall. En los años 50, Therese Belivet (Rooney Mara), una dependienta que trabaja en Nueva York, conoce a Carol Aird (Cate Blanchett), una mujer distinguida. Carol se siente atrapada en su matrimonio y no es feliz. Entre las dos mujeres la atracción es inmediata y cada vez más intensa, haciendo que cambie sus vidas.

Al igual que ‘Brokeback Mountain’, ‘Carol’ ha conseguido posicionarse como uno de los grandes referentes en el cine LGTB. Dirigida por Todd Haynes, tuvo seis nominaciones a los Oscar y cinco a los Globos de Oro.

Carmen y Lola (2018)

Carmen (Rosy Rodríguez) es una adolescente gitana que vive en la periferia de Madrid. Como todas las mujeres de su etnia, su futuro está escrito: deberá casarse y tener hijos. Pero esa idea implantada cambia cuando conoce a Lola (Zaira Romero), una gitana que tiene otro futuro en mente: ir a la universidad, hacer grafitis… La complicidad entre ellas es palpable y ambas tratarán de llevar este amor hacia delante, a pesar de las normas sociales de su comunidad y de su propia familia.

Probablemente esta es una de las pocas películas que, de forma abierta, habla sobre la homosexualidad en la comunidad gitana. Este filme dirigido por Arantxa Echevarría ganó dos Goya y está considerada por varios críticos como una de las mejores películas españolas.

Love, Simon (2018)

Simon Spiers (Nick Robinson) es un adolescente que lo tiene todo: una familia comprensiva, unos amigos fieles y un futuro prometedor. Sin embargo, guarda un secreto: es gay. Cuando este se ve amenazado, Simon deberá afrontar esta situación que podría poner en peligro esa vida idílica que llevaba hasta el momento.

Greg Berlanti dirige esta comedia romántica que tiene como propósito apartar los tabúes sociales y visibilizar la salida del armario, en espacial, en el ámbito escolar. Tal fue su éxito, que Hulu adquirió los derechos para realizar una serie en el mismo universo cinematográfico llamada ‘Love, Victor’, la cual estrenará próximamente su tercera temporada.

Handsome Devil (2016)

Al igual que el caso anterior, ‘Handsome Devil’ es otra película adolescente que pretende visibilizar y normalizar el amor LGTB adolescente. Con un tono más dramático, habla sobre posibilidad de la compatibilidad entre masculinidad y la homosexualidad.

 Ned (Fionn O´Shea) es un chico solitario y tímido. Conor (Nicholas Galitzine) es el chico nuevo y una estrella en el rugby. Sus caminos se cruzan cuando deben compartir dormitorio en el internado. Al principio reticentes, poco a poco comenzarán a entablar amistad. Sin embargo, esta no será bien vista a ojos de las autoridades del internado.

Pride (2015)

En verano de 1984, bajo el mando de Margaret Thatcher, el Sindicato Nacional de Mineros convoca una huelga. Coincidiendo con la manifestación del Orgullo Gay, un grupo del colectivo decide recaudar fondos para ayudar a los mineros y a sus familias. Sin embargo, el sindicato se niega, no quieren aceptar dinero procedente de gays y lesbianas. Por ello, este grupo decide viajar hasta Gales y ponerse en contacto con los propios mineros.

Una historia que unirá a dos grupos distintos pero que deberán unirse para luchar contra una causa común. Esta comedia dramática está basada en hechos reales. Dirigida por Matthew Warchus, está protagonizada por Bill Nighy, Imelda Staunton o George MacKay, entre otros.

The Rocky Horror Picture Show (1975)

Cuando el coche se avería y una tormenta pilla por sorpresa a una pareja, deben refugiarse en un castillo. Allí conocerán al Doctor Frank-N-Furter (Tim Curry), quien celebra haber creado a Rocky Horror, un hombre perfecto cuyo “medio” cerebro pertenece a un joven delincuente.

Basada en el musical ‘The Rocky Horror Show’, la película de Jim Sharman se convirtió en una película de culto para el público general. Además, el filme ayudó a la representación del colectivo gracias al personaje del Doctor Frank-N-Furter (personaje travesti) o a una de las escenas finales (haciendo referencia a las personas transexuales).

Menciones especiales:

Era imposible acabar esta serie de recomendaciones sin mencionar tres series que han ayudado a la representación del colectivo LGTBIQ+, esta vez en la pequeña pantalla.

A pesar de que todavía quedan meses para acabar 2022, ‘Heartstopper’ es probablemente ya una de las mejores series del año. Su representación fidedigna, sencilla y tierna del amor adolescente han conquistado tanto al público como a la crítica. Aunque la serie se centra en la historia de Nick (Kit Connor) y Charlie (Joe Locke), la representación de la diversidad es muy amplia, tanto que es imposible no sentirse identificado con algún personaje.

Por otro lado, ‘Veneno’ de ‘Los Javis’ cuenta la historia de uno de los mayores iconos LGTBIQ+ de España: Cristina Ortiz. O como era conocida, La Veneno. Protagonizada por Jedet, Isabel Torres y Daniela Santiago, la historia de Cristina se entremezcla con la de Valeria, la periodista que acabó escribiendo el libro sobre La Veneno.

Por último, a pesar de haber terminado en 2015, ‘Glee’ es una serie que no pasa de moda por las tramas que representaba. A través de diversos personajes en las diferentes temporadas, la serie musical trataba temas tan básicos como la sexualidad en cualquiera de sus variantes, así como su aceptación. También la discriminación y el acoso por pertenecer al colectivo LGTB.

De las páginas a la pantalla: las próximas adaptaciones literarias

Olivia Newman, Paco León o Gary Dauberman son algunos de los encargados de trasladar al cine algunos de los mayores bestsellers de los últimos tiempos.

Victoria Sotomayor

El pasado 27 de mayo comenzó en Madrid la 81ª edición de la Feria del Libro. A diferencia del año pasado, esta vez los lectores podrán disfrutar de una feria sin aforo ni restricciones. Además de poder pasear tranquilamente por el Retiro, todo aquel que quiera podrá ver en persona alguno de los bestsellers que próximamente llegarán bien al cine, bien a las plataformas digitales.

La chica salvaje

Olivia Newman ha sido la encargada de dirigir esta adaptación basada en el libro de Delia Owens. Producida por Reese Witherspoon y protagonizada por Daisy Edgar-Jones, La chica salvaje cuenta la historia de una mujer que se crio sola en las marismas. Su vida cambia cuando un hombre aparece asesinado en un pantano y ella se convierte en la principal sospechosa.

La película ha contado con la colaboración de la cantante Taylor Swift para componer e interpretar Carolina, canción principal de la banda sonora.

El filme llegará a los cines el 15 de julio de este año, pero habrá que esperar hasta el 19 de agosto para verla en España.

Persuasión

Este clásico de Jane Austen ya tuvo una adaptación cinematográfica en 1995. Ahora, Netflix ha optado

por hacer una nueva versión con Carrie Cracknell como directora. Protagonizada por Dakota Johnson, la historia seguirá a Anne Elliott, una soltera de 27 años que se reencuentra con el prometido al que abandonó ocho años atrás por persuasión de sus familiares.

La protagonista de Cincuenta sombras de Grey estará acompañada de Cosmo Jarvis, Henry Golding y Suki Waterhouse, entre otros miembros del elenco.

A pesar de que todavía no hay una fecha concreta de estreno, es seguro que el filme saldrá en 2022, y hay quienes aseguran que esta podría ver la luz en verano.

El misterio de Salem´s Lot

Al igual que Persuasión, este libro de Stephen King ya cuenta con una versión audiovisual. Más de cuarenta años después, Gary Dauberman dirige y escribe el guion de esta nueva adaptación.

Esta cinta cuenta la historia de un escritor que llega a un pueblo y se encuentra con personas que se convierten en vampiros.

Entre su elenco se encuentran Alfre Woodard, Lewis Pullman o Bill Camp.

Este remake se podrá ver en los cines a partir del 9 de septiembre de este año.

She Said

A diferencia de los anteriores, este libro -y su adaptación- no presenta una historia de ficción, sino la

investigación de las dos periodistas del New York Times (Jodi Kantor y Megan Twohey) que lograron destapar los casos de acoso del productor Harvey Weinstein, originando el movimiento #MeToo.

Dirigida por Maria Schrader, la cinta estará protagonizada por Carey Mulligan y Zoe Kazan como Twohey y Kantor, respectivamente. En el reparto también se podrá ver a Patricia Clarkson o a Andre Braugher, interpretando también a periodistas del New York Times.

Aunque no está confirmado, se estima que la película llegue a los cines en torno al 18 de noviembre de 2022.

El ruiseñor

Dirigida por Mélanie Laurent, esta novela histórico-dramática de Kristin Hannah logrará reunir a las hermanas Fanning por primera vez en pantalla.

Las Fanning interpretarán a Vianne e Isabelle, dos hermanas que viven en Francia durante la Segunda Guerra Mundial. Cuando el marido de Vianne es enviado a la guerra, Isabelle acude a casa de su hermana para ayudarla. Ambas deberán sobrevivir a la invasión nazi.

 Con un guion adaptado por Dana Stevens, El ruiseñor llegará a los cines el 23 de diciembre.

Rainbow

Este nuevo proyecto cinematográfico de Paco León promete ser muy distinto a las adaptaciones ya vistas del clásico literario El maravilloso mago de Oz de Lyman Frank Baum. Escrita junto a Javier Gullón, será una versión “libre y moderna” del cuento.

Estará protagonizada por los cantantes Dora Postigo y Ayax Pedrosa.

Esta comedia musical podrá verse en Netflix, y aunque todavía no hay una fecha de estreno concreta, el director ya ha confirmado que se estrenará en la segunda mitad de 2022.

La literatura española en la pantalla

Durante estos últimos meses se han confirmado las adaptaciones de varios bestsellers escritos por autores españoles. Aunque todavía no se conoce quiénes serán los directores o quiénes formarán parte del elenco, El campamento de Blue Jeans, Un cuento perfecto de Elísabet Benavent, La novia gitana de Carmen Mola o Reina Roja de Juan Gómez-Jurado, son algunos de los proyectos que ya han sido confirmados como serie o película.

De igual forma, ayer, 30 de mayo, el escritor Javier Castillo anunciaba en sus redes sociales que el rodaje de La chica de nieve había llegado a su fin. Esta serie protagonizada por Milena Smit y José Coronado se podrá ver en Netflix próximamente.

Ruben Östlund se alza con la Palma de Oro del Festival de Cannes

 

El director sueco consiguió su segunda Palma de Oro gracias a ‘Triangle of Sadness’, una sátira sobre el capitalismo.

Tras once días de certamen, el sábado concluyó la 75.ª edición del Festival de Cannes. Este año 21 películas competían por la Palma de Oro en la primera edición postpandémica, entre ellas, ‘Pacifiction’ del español Albert Serra. Finalmente, ‘Triangle of Sadness’ del director sueco Ruben Östlund se hizo el mayor galardón del Festival.

La comedia negra arranca con la invitación de una pareja de influencers a un crucero de lujo. Sin embargo, una tormenta hará que la historia tome un giro inesperado y las jerarquías sociales se trastoquen. La película protagonizada por Woody Harrelson, Dolly De Leon y Harris Dickinson pretende criticar la superficialidad y el capitalismo en el mundo de la cultura.

Con su primera película en inglés, Östlund consigue por segunda vez la Palma de Oro. La primera la recibió en 2017 por ‘The Square’, otra sátira contra el capitalismo que giraba en torno al mundo del arte. De este modo, el sueco se une al pequeño grupo de directores que han obtenido dos Palmas de Oro.

Por otro lado, el Gran Premio, el segundo galardón en importancia del certamen, lo recibieron dos películas: ‘Close’ del belga Lukas Dhont (un drama sobre una amistad rota entre dos adolescentes) y ‘Stars at noon’ de la francesa Claire Denis (un thriller romántico desarrollado durante la revolución sandinista en Nicaragua).

Quienes también compartieron premio, en concreto el del Jurado, fueron Jerzy Skolimowski con ‘Eo’ (una fábula que muestra una Europa moderna a través de los ojos de un burro) y los belgas Charlotte Vandermeersch y Felix Van Groeningen con ‘Le otto montagne’ (una amistad a lo largo de los años de dos niños).

Por su parte, hubo gran representación surcoreana gracias al galardón de Park Chan-wook -Mejor Director por ‘Decision to Leave’, una historia que cuenta la investigación de un detective y su inicio romántico con la esposa del hombre fallecido- y Song Kang-ho -Mejor interpretación masculina por ‘Broker’ de Hirokazu Kore-eda, un drama sobre la familia y las segundas oportunidades.

Zar Amir Ebrahimi recibió el premio de Mejor interpretación femenina por ‘Holy Spider’ de Ali Abbasi, un thriller sobre un asesino en serie que denuncia la impunidad de la violencia contra la mujer en Irán. Por su parte, el premio a Mejor Guion fue para ‘Boy from Heaven’ de Tarik Saleh. Este thriller se centra en la búsqueda de un imán en la universidad de El Cairo.

La sección oficial se completó con la entrega del Premio especial del 75º aniversario a los belgas Jean-Pierre y Luc Dardenne. Los hermanos cineastas han ganado en ocho ocasiones premios en el certamen. Este 2022 presentaban ‘Tori and Lokita’, una fotografía social de los problemas de Europa sobre dos amigos que deben afrontar las condiciones de su exilio.

A continuación, todos los premiados del 75º Festival de Cannes:

Largometrajes:

Palma de Oro: ‘Triangle of Sadness’ de Ruben Östlund

Gran Premio: ‘Close’ de Lukas Dhont y ‘Stars at noon’ de Claire Denis

Mejor Director: Park Chan-wook por ‘Decision to Leave’

Mejor Guion: Tarik Saleh por ‘Boy from Heaven’

Premio del Jurado: ‘Eo’ de por Jerzy Skolimowski y ‘Le otto montagne’ de Charlotte Vandermeersch y Feliz Van Groeningen

Premio del 75º aniversario: ‘Tori and Lokita’ de Jean-Pierre y Luc Dardenne

Mejor interpretación femenina: Zar Amir Ebrahimi en ‘Holy Spider’

Mejor interpretación masculina: Song Kang-ho en ‘Broker’

 

Cortometrajes:

Palma de Oro: ‘The Water Murmurs’ de Jianying Chen

 Mención especial: Lori (Melancholy of my mother´s lullabies) de Abinash Bikram Shah 

Un Certain Regard:

Un Certain Regard: ‘The Worst Ones’ de Lise Akoka y Romane Gueret

Premio del Jurado: ‘Joyland’ de Saim Sadiq

Mejor dirección: Alexandru Belc por ‘Metronom’

Mejor interpretación: Vicky Krieps en ‘Corsage’ y Adam Bessa en ‘Harka’

Mejor guion: ‘Mediterranean fever’ de Maha Haj

Película favorita del jurado: ‘Rodeo’ de Lola Quivoron

Caméra d´or:

‘War Pony’ de Riley Keough y Gina Gammell

Mención especial: ‘Plan 75’ de Hayakawa Chie

 La Cinef:

Primer premio: ‘A conspiracy man’ de Valerio Ferrara

Segundo premio: ‘Somewhere’ de Li Jiahe

Tercer premio: ‘Glorious revolution’ de Masha Novikova y ‘Humans are dumber when crammed up together’ de Laurène Fernandez

 

Victoria Sotomayor